Yasmin Hage

EN

Yasmin Hage (Guatemala, 1976) lives and works in Guatemala. She took part in projects such as Octubre Azul, Colloquia, Landings, Image Factory Art Foundation, Contexto (Cinismo, Milenio, Libertad), Lo que hay es lo que hay (DSII), Días Mejores, 2003 (Rosina Cazali), V Bienal del Caribe 2004, 16 Bienal de Arte Paiz 2006 (Nelson Herrera Ysla), “Esbozo para la creación de una sociedad del futuro” 2007, (Laboratorio Curatorial 060) con el proyecto en sitio aldea modelo, pequeña historia,1984, “CulturvaVersusCultura” (Marivi Véliz), “Habitart” y “Campo y Ciudad” (Emiliano Valdés), Ciudad de la Imaginación (Pablo Ramírez), 17 Bienal de Paiz 2010 (José Roca), 8va Bienal Centroamericana (2010), Ultravioleta (bla.bla.bla), The Street Files 2011 (Bienal del Museo del Barrio en Nueva York) y Geopoéticas, Bienal de Mercosur 2011 (José Roca), La Ruleta, Diablo Rosso (Me asusta pero me gusta), Serie Revisiones 2012 (Excéntrico, E. Valdés), Lenguajes Contemporáneos desde Centroamérica (2013, editorial Turner) y Todos tenemos derecho a ser honestos en Espacio Mínimo, Madrid, 2014 (Luisa Fuentes Guaza), la 19 BAP, Transvisible (Cecilia Fajardo Hill). Her work is shown in the collection of the Blanton Museum – Austin, Texas, the Ortiz Gurdián Foundation – León, Nicaragua, Le Plateau – Paris, France, Empresarios por el arte – San José, Costa Rica, Colección APT – México, Colección Quinto-Lojo Guatemala and Colección John Gody, Guatemala.

Statement Yasmin Hage:
“I have a strong relation to drawing which during time slowly transplanted to other forms of art. Through drawing and through the act of representation I acquired a sense of rigorousness, of working on relations, of considering the plane of an art work as a small universe, form and overflow at the same time. Still, my recent work has changed and I now use notions of interchange, orality and negotiation to reconstruct my work with more porous and elastic structures; in some circumstances site specifics and/or in galleries, combining traditional and conceptual languages depending on a new materialization, how it reconfigures after the act, after the document, after the anecdote.”

Visit her project for Guatemala Después, “El olvido que no sabe que es olvido”.

ESP

Yasmin Hage (Guatemala, 1976) vive y trabaja desde Guatemala. Ha sido parte de proyectos como Octubre Azul, Colloquia, Landings, Image Factory Art Foundation, Contexto (Cinismo, Milenio, Libertad), Lo que hay es lo que hay (DSII), Días Mejores, 2003 (Rosina Cazali), V Bienal del Caribe 2004, 16 Bienal de Arte Paiz 2006 (Nelson Herrera Ysla), “Esbozo para la creación de una sociedad del futuro” 2007, (Laboratorio Curatorial 060) con el proyecto en sitio aldea modelo, pequeña historia,1984, “CulturvaVersusCultura” (Marivi Véliz), “Habitart” y “Campo y Ciudad” (Emiliano Valdés), Ciudad de la Imaginación (Pablo Ramírez), 17 Bienal de Paiz 2010 (José Roca), 8va Bienal Centroamericana (2010), Ultravioleta (bla.bla.bla), The Street Files 2011 (Bienal del Museo del Barrio en Nueva York) y Geopoéticas, Bienal de Mercosur 2011 (José Roca), La Ruleta, Diablo Rosso (Me asusta pero me gusta), Serie Revisiones 2012 (Excéntrico, E. Valdés), Lenguajes Contemporáneos desde Centroamérica (2013, editorial Turner) y Todos tenemos derecho a ser honestos en Espacio Mínimo, Madrid, 2014 (Luisa Fuentes Guaza), la 19 BAP, Transvisible (Cecilia Fajardo Hill). Está en las colecciones del Museo Blanton – Austin Texas, Fundación Ortiz Gurdián – León Nicaragua, Le Plateau – París Francia, Empresarios por el arte – San José Costa Rica, Colección APT – México, Colección Quinto-Lojo Guatemala y Colección John Gody, Guatemala. www.serierevisiones.com/yasminhage

Statement Yasmin Hage:
“Tengo una fuerte relación con el dibujo que con el tiempo ha ido trasplantándose hacia otras formas a partir del arte. El sentido de rigor, de ejercer relaciones, de considerar el plano de la obra como un pequeño universo a la vez contenido y desbordado, lo he adquirido del dibujo y del acto de la representación, sin embargo mi trabajo más reciente ha ido migrando y he utilizado el intercambio, la oralidad y la negociación para reconstituir mi obra con estructuras más porosas y elásticas, en circunstancias sitio específicas y/o de sala, combinando lenguajes tradicionales y conceptuales en función de la nueva materialización, y cómo vuelve a reconfigurarse después del hecho, después del documento, después de la anécdota.”

Visita su proyecto en Guatemala Después, “El olvido que no sabe que es olvido”.

Artists in the Guatemala Después Exhibition

Guatemala Después is a curatorial arts initiative being developed as a unique partnership between Ciudad de la Imaginación and The New School. Through an open call in August 2014, the curatorial team selected a dozen multi-disciplinary artistic projects being developed collaboratively by over 40 emerging and established Guatemalan and US-based artists.

The key artists are listed below, with links to detailed information on many of them. Full information on the rest will be added in coming weeks.


Guatemala Después es una iniciativa curatorial de arte contemporáneo que surge a partir de una colaboración especial entre Ciudad de la Imaginación y The New School. Por medio de una convocatoria abierta en agosto de 2014, el equipo curatorial seleccionó a una docena de proyectos artísticos multidisciplinarios desarrollados de manera colectiva por más de 40 artistas emergentes y establecidos con base en Guatemala o en Nueva York.

La siguiente lista de artistas clave incluye links con información detallada de la mayoría de los proyectos. La información restante será añadida en las próximas semanas.

Colectivo Kaqjay Moloj

EN

Víctor Hugo Ajquejay (Guatemala, 1982), who lived in Patzicía all his life, is a kaqchikel activist, director of the collective Kaqjay Moloj or communitarian collective Kaqjay. He works as a teacher at a elementary school with a focus in multicultural education.

Edgar Esquit Choy (Guatemala, 1966) has a Phd in Anthropology, history teacher and researcher at the Institute for inter-ethnical studies (IDEI) at San Carlos University in Guatemala, intellectual and kaqchikel activist. He research interests contain the exploration of indigenous identities in context of the modern state. He is a member of the collective Kaqjay Moloj.

Rogelio Can Gómez (Guatemala, 1977)  is a teacher and kaqchikel activist as well as a member of the directive board of Kaqjay Moloj. He is also a visual artist in the municipality of Particía, Guatemala.

Visit their project in Guatemala Después, Patzicía’s Life and Memory.


ESP

Víctor Hugo Ajquejay (Guatemala, 1982) originario de Patzizía, es un activista kaqchikel, director del colectivo Kaqjay Moloj o colectivo comunitario Kaqjay. Es maestro de una escuela primaria con énfasis en educación multicultural en su localidad.

Edgar Esquit Choy (Guatemala, 1966) tiene un doctorado en antropología, maestro en historia, investigador en el Instituto de Estudios Interétnicos (IDEI) de la Universidad de San Carlos de Guatemala, intelectual y activista kaqchikel. Se especializa en la exploración de las identidades indígenas en el contexto del estado moderno. Es miembro del colectivo Kaqjay Moloj.

Rogelio Can Gómez (Guatemala, 1977) es maestro de escuela, artista visual y activista kaqchikel, miembro de la junta directiva de Kaqjay Moloj.

Visita su proyecto en Guatemala Después, Vida y Memoria an Patzicía.


Links:
http://kaqjay.com

Nora Pérez

EN

Nora Pérez is a visual artist and graphic designer. She studied in the Escuela Nacional de Artes Plásticas from  2007 until 2011 and has a bachelor degree in Graphic Design by the University Rafael Landívar (2014). Furthermore, she helds workshops for teenager and adults and her work has been shown in collective as well as in individual exhibits in Guatemala and Ecuador. Her team at the digital newspaper Plaza Pública won a prize for the coverage during the trial against Efraín Rios Montt. Currently, she works as a independent designer and artist.

Visit her project for Guatemala Después, CO-EXISTING SPOTS.


ESP

Artista visual y diseñadora gráfica, nacida en la Ciudad de Guatemala. Tiene estudios en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de 2007 a 2011. Obtuvo una licenciatura en Diseño Gráfico por la Universidad Rafael Landívar en 2014. En 2014 ganó el tercer premio de la subasta latinoamericana Juannio. Ha impartido talleres de conceptualización a adolescentes y adultos. Su trabajo ha sido expuesto colectiva e individualmente en Guatemala y Ecuador. Formó parte del equipo de Plaza Pública, periódico digital de investigación premiado por la cobertura del juicio por genocidio contra Efraín Ríos Montt. Actualmente trabaja como diseñadora y artista independiente.

Visita su proyecto en Guatemala Después, PUNTOS CO-EXISTENTES.

Jorge De León

EN

Jorge De León is a visual artist whose work is particularly focused in performance, painting and drawing. He grew up in some of the toughest areas of Guatemala City. He started off his art practice as a tattoo artist for Las Maras, a gang which he was a part of in his teen years. He later went on to graduate from the National School for the Arts in Guatemala, and has since then exhibited in numerous shows in Europe, Latin America, and the United States.

Along with others such as Aníbal Lopez, Regina de Galindo and Alejandro Paz, de León is part of an artists generation called “Octubre Azul” (Cazali 2000) who grew up under the bombs, bullets, fear and human rights abuses of Guatemala’s brutal civil war and the gang violence of the 1990s. Now in their 30s, the artists are gaining recognition for their gritty depictions of the modern realities of the Central American nation. Currently, his work is part of private collections and the Blanton Museum in Texas, and he works as an independent visual artist, specifically doing performance art, paintings and drawings.

Visit his project for Guatemala Después, CO-EXISTING SPOTS.


ESP

Jorge De León es un artista visual guatemalteco. Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de 1990 a 2003. Ha trabajado diversos proyectos de educación con personas en riesgo social de diferente tipo. En el año 2013 obtuvo el primer premio de la subasta latinoamericana Juannio. Ha participado en diversas exposiciones individuales y colectivas en Guatemala, América Latina, Europa, Estados Unidos y Canadá. Su trabajo forma parte de colecciones privadas y en el Museo de Blanton de Texas en Estados Unidos. Actualmente trabaja como artista visual independiente en el área del performance, la pintura y el dibujo.

Visita su proyecto en Guatemala Después, PUNTOS CO-EXISTENTES.